السيرك

هذه المقالة هي عن هذا الحدث. لاستخدامات الأخرين،
حيث السيرك ذات الصلة
كثيرا ما يجري الخلط أربع كلمات مشابهة
• سيرك هو الإنتاج أو العرض.
• فنون السيرك هي أشكال الأداء التي تتعلق سيرك (فنون السيرك).
• أعمال السيرك والتراكيب المادية التي يتم تنفيذها في السيرك.
• مهارات السيرك هي التقنيات المستخدمة في إنشاء وصمم رقصة الأفعال.



أعلى كبيرة من كامبردج سيرك بيلي الذكية لعام 2004.
السيرك هو الأكثر شيوعا شركة السفر فناني الأداء التي قد تشمل الألعاب البهلوانية، المهرجين، والحيوانات المدربة، وأعمال أرجوحة، hoopers، مشوا حبل مشدود، والمشعوذون، وغيرها من الفنانين unicyclists حيلة المنحى. الكلمة كما يصف أداء أنها تعطي، التي عادة ما تكون سلسلة من الأفعال التي فشلت إلى الموسيقى. ويقام السيرك في ساحة بيضاوية أو دائرية مع جلوس المستويات حول حافته، في حالة السفر السيرك هذا الموقع هو في معظم الأحيان خيمة كبيرة تسمى رأس كبير.
تاريخ السيرك
] أصل السيرك
في روما القديمة كان سيرك مبنى للمعرض من الخيل وسباقات المركبات، وعروض للفروسية، نظم المعارك، ويعرض يضم الحيوانات المدربة، والمشعوذون، والألعاب البهلوانية. ويعتقد أن السيرك في روما قد تأثر من قبل اليونانيين، مع سباق عربة ومعرض للحيوانات والجذب السياحي التقليدية. وتألفت السيرك الروماني من صفوف من المقاعد مواز مع الجانبين للدورة، وتشكيل الهلال حول واحدة من الغايات. وخصصت المقاعد السفلى للأشخاص من ذوي الرتب، كانت هناك أيضا صناديق الدولة المختلفة، على سبيل المثال. لمقدم من الألعاب وأصدقائه. في روما القديمة كان سيرك المشهد العام الوحيد الذي لم يتم الفصل بين الرجال والنساء. السيرك كلمة لاتينية تأتي من kirkos كلمة يونانية تعني "دائرة أو حلقة". [1]
وكان السيرك الأول في روما في سيرك ماكسيموس، في وادي بين التلال بلاطي وآفينتين. وكان التالي في الأهمية للسيرك ماكسيموس في روما في Flaminius السيرك، وNeronis السيرك، من سمعة سيئة التي حصلت عليها من خلال ملذات Circensian من نيرو. والرابعة، وشيد من السيرك ل maxentius، بواسطة ل maxentius، على أنقاض هذا السيرك قد مكنت علماء الآثار لإعادة بناء السيرك الروماني.
بعد سقوط روما، تفتقر أوروبا إلى سيرك كبير والحيوانية الغنية. سافر رجال الاستعراض المتجولين على أسس عادلة من أوروبا. ويعتقد أن المدربين الحيوانية والأداء إلى استغلت الحنين إلى السيرك الروماني، والسفر بين المدن واداء في المعارض المحلية. كان يمكن أن يكون آخر صلة محتملة بين السيرك الروماني والحديثة عصابات من الغجر الذي ظهر في أوروبا في القرن 14 و في بريطانيا منذ القرن 15 حاملين معهم مهارات السيرك والحيوانات المدربة. [بحاجة لمصدر]
في شرق الصين سلالة هان تشانغ هنغ الباحث كان واحدا من أول من وصف يظهر موضوع البهلوانية في القصور الملكية في كتابه "قصيدة لرأس المال الغربي". وعقد المعرض الكبير البهلوانية من قبل الامبراطور وو هان في 108 قبل الميلاد لضيوف أجانب [2]. نص معظم الغربي وصف السيرك بأنها "السيرك الصيني". الشرق الأقصى نرى عموما على أنها فن الأداء منفصلة تسمى الصينية فن متنوعة، ولا يعتقد أن يكون السلف المباشر إلى "سيرك الغربية" على الرغم من العديد من الأعمال المثيرة والعروض كونها مماثلة.
التنمية في السيرك


الأسد تامر، في طبع من قبل جيبسون وشركاه، 1873.
المفهوم الحديث للسيرك في ساحة دائرية تحيط بها صفوف من المقاعد، لهذا المعرض من الفروسية والعروض البهلوانية، وغيرها يبدو أنها قد وجدت منذ أواخر القرن 18th. [3] يمكن ان يعزى شعبية للسيرك في انكلترا إلى ذلك عقدت من قبل فيليب آستلي في لندن، الأداء الأول من سيرك له ويقال إن عقدت في 9 يناير 1768. وكان واحد من مساهمات آستلي الرئيسية للسيرك جلب الحصان خدعة ركوب الخيل على شكل حلقة دائرية، على الرغم من آستلي المشار إليها بوصفها الدائرة. في وقت لاحق، لتتناسب مع أعمال الفروسية في الانتقال من مكان إلى آخر سيرك، تم تعيين القطر من عصابة سيرك في 42 قدما (13 مترا)، والذي هو خاتم حجم اللازمة للخيل للدوران بشكل مريح في بالفرس الكامل. آستلي أبدا دعا ادائه وقال 'سيرك'؛ كان يعتقد أن اللقب من قبل جون هيوز منافس له، الذي وضع له السيرك الملكي على بعد مسافة قصيرة من "مدرج للفنون الفروسية، وآستلي في لامبث، لندن. وأعقب آستلي بواسطة Ducrow أندرو، الذي المفاخر من الفروسية ديها الكثير لتفعله مع تأسيس تقاليد السيرك، والتي كانت ترتكبها Henglers وSangers احتفل يظهر في جيل واحد في وقت لاحق. في انكلترا غالبا ما كانوا يحتجزون السيرك في المباني غرض بناء في المدن الكبرى، مثل ميدان سباق الخيل في لندن، والتي بنيت على مجموعة من السيرك، معرض الوحوش والمسرح متنوعة، حيث الحيوانات البرية مثل الأسود والفيلة من وقت لآخر ظهرت في الحلقة، وحيث تم انتاج التشنجات الطبيعة مثل الفيضانات والزلازل والثورات البركانية، مع ثروة غير عادية من عرض واقعي.


الفنانين أرجوحة، في طبع من قبل ليثو كالفيرت. شركة، عام 1890.
ويعود الفضل أنطونيو Franconi، مؤسس السيرك الفرنسية، العديد من المراقبين أن أحد المشاركين في خالق السيرك الحديثة، جنبا إلى جنب مع فيليب آستلي.
افتتح مبنى السيرك الأول في الولايات المتحدة في عام 1793 في فيلادلفيا مع الأداء من قبل ريكيتس بيل جون [4]. وحضر جورج واشنطن على الأداء هناك وقت لاحق من الموسم [5]. في الأمريكتين خلال العقدين الأولين من القرن 19، وطاف السيرك من بيبين وBreschard من مونتريال إلى هافانا، وبناء المسارح السيرك في العديد من المدن التي زاروها. وقدم في وقت لاحق من المؤسسات بوردي، وولش وشركاه، وفان Amburgh أوسع شعبية للسيرك في الولايات المتحدة. في عام 1825 وكان Joshuah بوردي براون صاحب السيرك أول من استخدم خيمة قماش كبيرة لأداء السيرك. وكان سيرك الرائد دان رايس ربما السيرك الأكثر شهرة ومهرج قبل الحرب الأهلية، وتعميم عبارات مثل "عرض واحدة الحصان" و "يا الساذج،!". وقد أحدثت ثورة في سيرك بارنوم حزب العمال الأمريكي ويليام كاميرون الانقلاب، الذي أطلق متحف بارنوم حزب العمال، وحديقة الحيوان والسيرك، والجمع بين السفر من الحيوان والإنسان الشذوذ، وكان هذا المعرض من البشر كعرض جانبي نزوة أو هكذا اختراع أمريكية. وكان الانقلاب أيضا منظم السيرك أول من استخدم قطارات لنقل السيرك السيرك من مدينة لأخرى، وهي ممارسة لا تزال اليوم، وقدم أول السيرك الحلقية متعددة.
في عام 1840 عاد توماس كوك للفروسية الى انكلترا من الولايات المتحدة، يجلب معه خيمة سيرك. وكان الثلاثة المهمة المبدعين السيرك الإيطالي جيوسيبي شياريني، والفرنسيين لويس Soullier وتورنيير جاك، الذي قدم في وقت مبكر السفر السيرك السيرك إلى أمريكا اللاتينية واستراليا وجنوب شرق آسيا والصين والهند وجنوب افريقيا وروسيا. وكان Soullier صاحب السيرك أول من أدخل الألعاب البهلوانية الصينية إلى السيرك الأوروبي عندما عاد من رحلته عام 1866 وتورنيير كان أول من أدخل فن الأداء إلى رانغا حيث أصبحت شعبية للغاية. بعد وفاة بارنوم في السيرك له اندمجت مع أن من جيمس أنتوني بيلي، وسافر إلى أوروبا بأنها "إظهار أكبر على الأرض" بارنوم وبيلي حيث جال 1897-1902، يستهوي أصحاب السيرك الأخرى مع حجمها كبير، وتقنيات بجولة لها بما في ذلك الخيام وسيرك قطار ومجموعة من أعمال السيرك ومعرض الحيوانات والمعرض نزوة. وقد اعتمد هذا الشكل من قبل السيرك الأوروبي في مطلع القرن 20.
جلبت تأثير السيرك الأميركي عن تغيير كبير في طبيعة السيرك الحديثة. في ساحات كبيرة للغاية بالنسبة لخطاب لتكون مسموعة بسهولة، يفترض الحوار التقليدية فكاهي للمهرج مكانا أقل وضوحا من السابق، في حين أن ثروة زيادة كبيرة من خصائص مرحلة انزالها الى الخلفية مآثر فروسية من الطراز القديم، والتي حلت محلها أكثر العروض البهلوانية طموح، ومعارض للقوة والمهارة والجرأة، والتي تتطلب توظيف أعداد هائلة من الأداء وغالبا من آلات معقدة ومكلفة.
في عام 1919، وأعرب لينين، رئيس اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، والرغبة في السيرك لتصبح "الشعب الفن شكل"، ومرافق معينة، ووضع على قدم المساواة مع المسرح والأوبرا والباليه. تأميم اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في السيرك السوفياتي. في عام 1927 تم تأسيس جامعة الدولة للفنون السيرك ومتنوعة، والمعروف باسم مدرسة سيرك موسكو حيث تم تدريب الأداء باستخدام أساليب تطويرها من برنامج الجمباز السوفياتية. وعندما تكون الشركة موسكو السيرك الدولة بدأت الجولات الدولية في 1950s، وصفق على نطاق واسع مستوياته الأصالة والمهارة الفنية، وعلى مستوى عال من السيرك الدولة الروسية لا تزال حتى يومنا هذا.
السيرك من الصين، بالاعتماد على التقاليد الصينية من الألعاب البهلوانية، مثل السيرك الدولة الصينية هي أيضا أفعال بجولة شعبية.
في المهرجان الدولي للسيرك مونتي كارلو [6] وقد عقدت في مونت كارلو منذ عام 1974 وكان أول من العديد من الجوائز الدولية لفناني الأداء سيرك.
المعاصرة السيرك
المقال الرئيسي: السيرك المعاصر


سيرك دو سولي Dralion الأداء في فيينا، 2004
في 1960s و 1970s، بدأ سيرك يفقد شعبيته كما أصبح الناس أكثر اهتماما في أشكال بديلة من وسائل الترفيه. وقد بقيت بعض السيرك واقفا على قدميه من خلال دمج مع شركات السيرك الأخرى. هناك العديد من السيرك التي تحافظ على مزيج من الحيوان والأداء البشري، وتشمل هذه الأخوة رينغلينغ وبارنوم وبيلي السيرك، سيرك كرون [7] من بايرن ميونيخ، السيرك رويال من استراليا وسيرك كبير أبل. سيرك سيرك، وكازينو لاس فيغاس تحت عنوان السيرك، وأكبر رأس كبير دائم في العالم، ويقدم أيضا عروضا الإنسان والحيوان.
سيرك نوفو / سيرك جديد هو حركة الفنون الادائية التي وضعت في 1970s، في وقت واحد في فرنسا واستراليا في الساحل الغربي للولايات المتحدة والمملكة المتحدة. لا توجد الحيوانات المستخدمة في هذا النوع من السيرك والتأثيرات يتم رسمها قدر من الثقافة المعاصرة اعتبارا من تاريخ السيرك. الأمثلة تشمل سيرك أوز مزورة في أستراليا في عام 1977 من السيرك المنبر والسيرك الجديد، على حد سواء التي تأسست في ال 70 في وقت مبكر، ومخلل العائلة السيرك [8] سخرية السيرك التي تأسست في سان فرانسيسكو في عام 1975، ومؤخرا من المملكة المتحدة في عام 1980 وسيرك Nofitstate [9] في عام 1984 من ويلز، سيرك دو سولي تأسست في كيبيك، كندا في عام 1984، Archaos في عام 1986، ونادي سوينغ في عام 1994، من خلال لأمثلة أكثر حداثة مثل ZinZanni مسرح، التي تأسست في سياتل في عام 1998، كيبيك سيرك Éloize، ليه 7 Doigts دي لا الرئيسي، المعروف ايضا باسم وأصابع 7 [10]، وغرب أفريقيا (الفرنسية غينيا - غينيا) السيرك التبلدي [11] في أواخر 90. شكل ويشمل فرق السيرك الأخرى مثل Imaginaire لو سيرك، التي سميت لاحقا لو سيرك غير مرئية على حد سواء التي تأسست وإخراج شابلن فيكتوريا، ابنة شارلي شابلن، ويليس النمر، وأول أكسيد سيرك، البهلوان، خلخل [12]، رانغا السيرك [13] (الآن CIRCA)، وThrowdown، في حين ان روز جيم السيرك وجانبي سعيد على حد سواء للاهتمام يأخذ على جانبي. الدولة سيرك موسكو هو سيرك الحيوانات غير.
تأسست الشركة السويدية السيرك الحديث Cirkus Cirkör 1995. الولايات المتحدة شركة بيور Cirkus [14] تحت هذا النوع من نوير سيرك، تأسست في عام 2004، و في شمال بريطانيا، (المملكة المتحدة)، يجمع بين فاسق، موسيقى الراب، والرقص والموسيقى، والكوميديا، والمثيرة جريئة، انحرفت السيرك [15] يسلم " البوب ​​السيرك "الترفيه النوع للجماهير في المناطق الحضرية من الشباب الذين لم تتح لهم الفرصة لزيارة السيرك التقليدية.
السيرك الأداء


حريق الاستراحات حروق خطر، على حد سواء الداخلية والخارجية، فضلا عن تسمم في السعي لفنهم.


الإناث مدرب الحيوان والنمر. الأداء البشري في القطط الكبيرة يتصرف مثل وغالبا ما يشار إلى هؤلاء ب "مروضون ​​الأسد" تسمية خاطئة. نشطاء حقوق الحيوان ويزعم أن هذه الأفعال تنطوي على أساليب التدريب القاسي.
ويقود عرض السيرك التقليدية من قبل مدير الحلبة التي لها دور مماثل لعريف الحفل. مسؤول الحلبة يقدم الأداء، ويتحدث إلى الجمهور، ويحافظ عموما تتحرك المعرض. نشاط السيرك يجري ضمن حلقة؛ السيرك كبير قد يكون حلقات متعددة، مثل الستة الحلقية سيرك موسكو الحكومية. السيرك تقليديا فرقة خاصة به.
يعمل سيرك
أعمال مشتركة تشمل مجموعة متنوعة من الألعاب البهلوانية، والجمباز (بما في ذلك هبوط والترامبولين)، وأعمال الجوي (مثل الحرير، وأرجوحة الجوي، corde ليسه)، التواء، ركائز ومجموعة متنوعة من إجراءات أخرى. شعوذة هي واحدة من الأعمال الأكثر شيوعا في السيرك، ويطلق على مجموعة من ألعاب الخفة والجمباز equilibristics وتشمل أعمال مثل الغزل أو لوحة في العالم المتداول.
المهرجين شائعة في معظم السيرك، وعادة ما تكون ماهرة في السيرك العديد من الأفعال؛ "المهرجين الدخول في العمل" هو موضوع مألوف جدا في أي سيرك. وشملت الشهيرة مهرجين في سيرك أميال أوستن، والعائلة Fratellini، إميت كيلي، Grock وإروين بيل.
الأعمال المثيرة متهور وأعمال جانبي أيضا أجزاء من بعض الأفعال السيرك، وقد تتضمن هذه الأنشطة المدفع البشري، chapeaugraphy، أكل النار والتنفس والرقص، ورمي السكين، وعروض سحرية، والسيف في البلع أو الرجل القوي. الأداء جانبي الشهيرة تشمل الرمز والغبي والأسرة دمية. وكان من جذب جانبي شعبية من أوائل القرن 19th برغوث السيرك، حيث كانت تعلق على البراغيث الدعائم وينظر اليها من خلال عدسة فريسنل.
حيوان الأعمال
تاريخيا مجموعة متنوعة من الحيوانات التي تستخدم في الأعمال. في حين أن أنواع الحيوانات المستخدمة تختلف من سيرك لسيرك، القطط الكبيرة، والأفيال والخيول والطيور وأسود البحر والحيوانات المنزلية هي الأكثر شيوعا.
كان أقرب مشاركة الحيوانات في السيرك فقط على الشاشة من المخلوقات الغريبة. في وقت يعود إلى أوائل القرن الثامن عشر، وقد تم نقل الحيوانات الغريبة في أمريكا الشمالية للعرض، وحدائق الحيوان وشكل شعبية من وسائل الترفيه. [16] أول صحيح الحيوانات الأعمال في السيرك وكانت أعمال الفروسية. قريبا تم عرض الفيلة والقطط الكبيرة أيضا. دخل إسحاق A. فان Amburgh قفص مع القطط الكبيرة عدة في عام 1833، ويعتبر عموما أن يكون أول مدرب الحيوانات البرية في تاريخ السيرك الأميركي. [17] مابل ستارك كانت أنثى النمر الشهير، تامر.
مؤخرا تم استخدام الحيوانات في السيرك مسألة للجدل، مثل رعاية الحيوان جماعات وقد وثقت حالات متعددة من القسوة على الحيوان، وتستخدم في التدريب على أداء الحيوانات. وكانت الفيلة على وجه الخصوص من بعض المشاكل في الآونة الأخيرة كما أثبتت "الوضيع" (1974 - 20 أغسطس، 1994) [18] فيل السيرك الذين في 20 أغسطس 1994 في هونولولو، هاواي، قتل مدربها اليكس كامبل، ونهشت لها مهذب الخيول، دالاس بيكويث تسبب إصابات خطيرة أثناء أداء السيرك الدولي أمام مئات المتفرجين بالرعب في مركز Blaisdell نيل. الوضيع انسحب بعد ذلك من الساحة وركض في شوارع وسط المدينة من Kakaako لأكثر من ثلاثين دقيقة. أطلقت الشرطة النار على 86 الوضيع الذي انهارت في نهاية المطاف من الجراح ومات.
في عام 1998 في المملكة المتحدة، وحزب العمل الحيوان السيرك، برئاسة النائب روجر غيل، ودرس أوضاع الحيوانات في السيرك والعلاج في المملكة المتحدة. وافق جميع أعضاء هذا الحزب أن هناك حاجة إلى إجراء تغيير في القانون لحماية حيوانات السيرك. السيد غيل، النائب المحافظ عن الشمال ثانيت، وقال لهيئة الاذاعة البريطانية "انه غير وقور، والشروط التي بموجبها يتم الاحتفاظ أنها غير كاف على الإطلاق - في أقفاص صغيرة جدا، والبيئات التي يعيشون فيها ليست مناسبة، وكثير منا نعتقد أن الوقت قد حان لهذه الممارسة لوضع حد ". كما استشهد في هذه الدراسة كانت المخاوف من الضجر والتوتر، فضلا عن الإشارة إلى أن دراسة مستقلة من قبل عضوا في وحدة البحوث الحفاظ على الحياة البرية في جامعة أوكسفورد "لم تجد دليلا على أن السيرك المساهمة في التعليم أو الحفاظ على البيئة." [19]
قيدت السويد والنمسا وكوستاريكا، الهند، فنلندا، وسنغافورة، وسويسرا، والدنمارك بالفعل من استخدام الحيوانات في مجال الترفيه. وقد التزمت المملكة المتحدة والبرلمانات الاسكتلندي لحظر بعض الحيوانات البرية في السيرك الجوال. ردا على القلق المتزايد من الجمهور حول استخدام الحيوانات في مجال الترفيه، وبدأ تشكيل السيرك مجانا حيوان الزرع حتى في جميع أنحاء العالم، والسيرك مجانا الحيوان قد بدأت لتكون أكثر واسعة الانتشار. [20]
السيرك والموسيقى والأفلام والمسرحيات
انظر أيضا: السيرك والموسيقى
وقد خدم في الغلاف الجوي للسيرك كإعداد مثيرة للموسيقيين كثيرة والكتاب. ويسمى في الواقع موضوع السيرك الشهير أغنية "مدخل المصارعون"، وكانت تتألف في عام 1904 من قبل Fučík جوليوس. غيرها من الموسيقى سيرك تشمل "إل كاباليرو"، "بالاضافة الى جودة"، "Waltzes Sunnyland"، و "اقتحام Caney ايل"، "Pahjamah"، "الثور الترومبون"، "كبير الرقصة تايم" و "رويال مارس وصيفة الشرف"، و " الطفل المشي الفيل "،" الجرس مارس "،" جافا "، شتراوس" Radetsky مارس "، و" مهرجان من التقدم ".
يلعب في مجموعة سيرك تشمل 1896 موسيقي وفتاة السيرك التي كتبها ليونيل مونكتون، بولي من السيرك مكتوبة في عام 1907 من قبل مارغريت مايو، وهو الذي يحصل مصفوع كتبه الروسي ليونيد اندرييف عام 1916 وتكييفها في وقت لاحق الى واحدة من الأفلام سيرك الأولى، قافلة مكتوب في عام 1932 من قبل كارل Zuckmayer، والأعلى ريفو كبير كتبه Farjeon هربرت في عام 1942، وأعلى السلم كتبه Gutheris تيرون في عام 1950، أوقفوا العالم، أريد أن أنزل كتبه Newley أنتوني في عام 1961، وبارنوم مع الموسيقى عن طريق قبرصي كولمان وكلمات وكتاب من قبل برامبل مارك.
في أعقاب العالمية الأولى أصبحت الحرب أفلام السيرك الشعبية، في عام 1924 هو من يحصل على مصفوع كان الفيلم الأول الذي صدر من قبل إم جي إم، في عام 1925 سالي من نشارة الخشب (مجدد 1930)، ومتنوعة، وأنتجت الإستعراض المسرحي، تليها سيرك الشيطان في عام 1926 و في بطولة السيرك تشارلي شابلن، المجندون الجدد السيرك، الشياطين (4)؛ واضحك اضحك المهرج في عام 1928. وكان الألماني فيلم سالتو Mortale عن الفنانين أرجوحة صدر في عام 1930، ومجدد في الولايات المتحدة، وأفرج عن ترابيز بطولة بيرت لانكستر في عام 1956؛ في عام 1932 النزوات أطلق سراحه؛ تشارلي تشان في السيرك، سيرك (الاتحاد السوفياتي)، وأفرج عن ثلاثة في Maxiums وفي عام 1936 والسيرك بطولة الاخوة ماركس وأنت لا تستطيع خداع رجل صادق في عام 1939. وكان فيلم السيرك استمر لتكون شعبية خلال الحرب العالمية الثانية، أطلق سراح الشخصي العظمى من بطولة جون باريمور في عام 1940، وفيلم الرسوم المتحركة ديزني دامبو، وإظهار الطرق وعربات الأسماء في ليلة في عام 1941 والمرأة البرية الأسير في عام 1943.
تم الإفراج عن طرمبة فيلم، حول مدرب نمر في عام 1948 وعام 1952 فيلم سيسيل دي ميل باء الفائزة بجائزة اوسكار وكان عرض لأول مرة أكبر وتظهر على الأرض. صدر في عام 1953 وكان الرجل على حبل مشدود وإنغمار بيرغمان Gycklarnas أفتون أفرج عن نشارة الخشب والزينة في الولايات المتحدة، الحياة عبارة عن سيرك، حلقة من الخوف (3)؛ سيرك الدائري واسترادا فيلم الحائز على جائزة أوسكار عن طريق فيديريكو فيليني عن فتاة بيعت لرجل قوي السيرك؛ فيليني قدم الفيلم الثاني في مجموعة السيرك دعا المهرجون في عام 1970. أفلام عن السيرك قدم منذ عام 1959 وتشمل B-فيلم السيرك من الرعب، جمبو للموسيقي بيلي روز، نمر المشي فيلم ديزني عن نمر أن يهرب من السيرك، والسيرك العالمي بطولة جون واين.
في الغابة فيلم يتم التقاط الإمبراطور ليو، نجل ليو، Lune، ووضعها في السيرك، الذي يحترق عندما نمر تقرع باستمرار حلقة من نار والقفز من خلال ذلك.
المسلسل التلفزيوني السيرك اومبرتو، استنادا إلى رواية لباس إدوارد، يلي في تاريخ هومبرتو عائلة سيرك بين 1826-1924.
المباني السيرك
في بعض البلدات، وهناك مبان سيرك. وأشهرها هي
• سيرك كرون مبنى في ميونيخ
• موسكو السيرك في شارع Tsvetnoy في موسكو
• شنغهاي السيرك العالمي في شنغهاي
• سيرك ديفوار Hiver، باريس
• بودابست السيرك
• سيرك بلاك بول تاور
• ميدان سباق الخيل السيرك، غريت يارموث
في بلدان أخرى، والمباني سيرك بنيت لهذا الغرض لا تزال موجودة والتي لم تعد تستخدم كما السيرك، أو تستخدم للسيرك في بعض الأحيان فقط بين برنامج أوسع نطاقا من الأحداث، على سبيل المثال، وشومان السيرك في كوبنهاغن، الدانمرك أو Cirkus في ستوكهولم في السويد.



Circus
This article is about the event. For other uses, see Circus (disambiguation).
Circus related terms
Four similar terms are often confused
• Circus is a production or show.
• Circus arts are the performance forms that relate to the circus (the arts of the circus).
• Circus acts are physical compositions which are performed in the circus.
• Circus skills are the techniques used to create and choreograph the acts.



The Big Top of Billy Smart's Circus Cambridge 2004.
A circus is most commonly a traveling company of performers that may include acrobats, clowns, trained animals, trapeze acts, hoopers, tightrope walkers, jugglers, unicyclists and other stunt-oriented artists. The word also describes the performance that they give, which is usually a series of acts that are choreographed to music. A circus is held in an oval or circular arena with tiered seating around its edge; in the case of traveling circuses this location is most often a large tent called the big top.
History of the circus
] Origin of the circus
In Ancient Rome the circus was a building for the exhibition of horse and chariot races, equestrian shows, staged battles, displays featuring trained animals, jugglers, and acrobats. The circus of Rome is thought to have been influenced by the Greeks, with chariot racing and the exhibition of animals as traditional attractions. The Roman circus consisted of tiers of seats running parallel with the sides of the course, and forming a crescent around one of the ends. The lower seats were reserved for persons of rank; there were also various state boxes, eg. for the giver of the games and his friends. In Ancient Rome the circus was the only public spectacle at which men and women were not separated. The Latin word circus comes from the Greek word kirkos meaning “circle or ring”.[1]
The first circus in Rome was the Circus Maximus, in the valley between the Palatine and Aventine hills. Next in importance to the Circus Maximus in Rome was the Circus Flaminius, the Circus Neronis, from the notoriety which it obtained through the Circensian pleasures of Nero. A fourth, the Circus of Maxentius, was constructed by Maxentius; the ruins of this circus have enabled archaeologists to reconstruct the Roman circus.
Following the fall of Rome, Europe lacked a large and animal rich circus. Itinerant showmen traveled the fair grounds of Europe. Animal trainers and performers are thought to have exploited the nostalgia for the Roman circus, traveling between towns and performing at local fairs. Another possible link between the Roman and modern circus could have been bands of Gypsies who appeared in Europe in the 14th century and in Britain from the 15th century bringing with them circus skills and trained animals.[citation needed]
In China's Eastern Han Dynasty scholar Zhang Heng was one of the first to describe acrobatic theme shows in the royal palaces in his writing "Ode to the Western Capital". A grand acrobatic show was held by Emperor Wu of Han in 108 BC for foreign guests[2]. Most western text describe the circus as a "Chinese Circus". The Far East generally see it as a separate performance art called Chinese variety art, and is not believed to be a direct predecessor to "Western Circus" despite many stunts and performances being similar.
Development of the circus


Lion tamer, in lithograph by Gibson & Co., 1873.
The modern concept of a circus as a circular arena surrounded by tiers of seats, for the exhibition of equestrian, acrobatic, and other performances seems to have existed since the late 18th century.[3] The popularity of the circus in England may be traced to that held by Philip Astley in London, the first performance of his circus is said to have been held on January 9, 1768. One of Astley's major contributions to the circus was bringing trick horse riding into a ring, though Astley referred to it as the Circle. Later, to suit equestrian acts moving from one circus to another, the diameter of the circus ring was set at 42 feet (13 m), which is the size ring needed for horses to circle comfortably at full gallop. Astley never called his performances a 'circus'; that title was thought up by his rival John Hughes, who set up his Royal Circus a short distance from Astley's 'Amphitheatre of Equestrian Arts' in Lambeth, London. Astley was followed by Andrew Ducrow, whose feats of horsemanship had much to do with establishing the traditions of the circus, which were perpetuated by Henglers and Sangers celebrated shows in a later generation. In England circuses were often held in purpose built buildings in large cities, such as the London Hippodrome, which was built as a combination of the circus, the menagerie and the variety theatre, where wild animals such as lions and elephants from time to time appeared in the ring, and where convulsions of nature such as floods, earthquakes and volcanic eruptions have been produced with an extraordinary wealth of realistic display.


Trapeze artists, in lithograph by Calvert Litho. Co., 1890.
Antonio Franconi, the founder of the French circus, is credited by many to be a co-creator of the modern circus, along with Philip Astley.
The first circus building in the United States opened in 1793 in Philadelphia with a performance by John Bill Ricketts[4]. George Washington attended a performance there later that season[5]. In the Americas of the first two decades of the 19th century, The Circus of Pepin and Breschard toured from Montreal to Havana, building circus theatres in many of the cities they visited. Later the establishments of Purdy, Welch & Co., and of van Amburgh gave a wider popularity to the circus in the United States. In 1825 Joshuah Purdy Brown was the first circus owner to use a large canvas tent for the circus performance. Circus pioneer Dan Rice was probably the most famous circus and clown pre-Civil War, popularizing such expressions as "The One-Horse Show" and "Hey, Rube!". The American circus was revolutionized by P. T. Barnum and William Cameron Coup, who launched P. T. Barnum's Museum, Menagerie & Circus, a traveling combination of animal and human oddities, the exhibition of humans as a freak show or sideshow was thus an American invention. Coup was also the first circus entrepreneur to use circus trains to transport the circus from town to town; a practice that continues today and introduced the first multiple ringed circuses.
In 1840 the equestrian Thomas Cooke returned to England from the United States, bringing with him a circus tent. Three important circus innovators were Italian Giuseppe Chiarini, and Frenchmen Louis Soullier and Jacques Tourniaire, whose early travelling circuses introduced the circus to Latin America, Australia, South East Asia, China, India, South Africa and Russia. Soullier was the first circus owner to introduce Chinese acrobatics to the European circus when he returned from his travels in 1866 and Tourniaire was the first to introduce the performing art to Ranga where it became extremely popular. Following Barnum's death his circus merged with that of James Anthony Bailey, and travelled to Europe as Barnum & Bailey "Greatest Show On Earth" where it toured from 1897 to 1902, impressing other circus owners with its large scale, its touring techniques including the tent and circus train and the combination of circus acts, zoological exhibition and the freak show. This format was adopted by European circuses at the turn of the 20th century.
The influence of the American circus brought about a considerable change in the character of the modern circus. In arenas too large for speech to be easily audible, the traditional comic dialog of the clown assumed a less prominent place than formerly, while the vastly increased wealth of stage properties relegated to the background the old-fashioned equestrian feats, which were replaced by more ambitious acrobatic performances, and by exhibitions of skill, strength and daring, requiring the employment of immense numbers of performers and often of complicated and expensive machinery.
In 1919, Lenin, head of the USSR, expressed a wish for the circus to become 'the people's art-form', given facilities and status on a par with theatre, opera and ballet. The USSR nationalized the Soviet circuses. In 1927 the State University of Circus and Variety Arts, better known as the Moscow Circus School was established where performers were trained using methods developed from the Soviet gymnastics program. When the Moscow State Circus company began international tours in the 1950s, its levels of originality and artistic skill were widely applauded, and the high standard of the Russian State circus continues to this day.
Circuses from China, drawing on Chinese traditions of acrobatics, like the Chinese State Circus are also popular touring acts.
The International Circus Festival of Monte-Carlo[6] has been held in Monte Carlo since 1974 and was the first of many international awards for circus performers.
Contemporary circus
Main article: Contemporary Circus


Cirque du Soleil performing Dralion in Vienna, 2004
In the 1960s and 1970s, the circus began to lose popularity as people became more interested in alternative forms of entertainment. Some circuses have stayed afloat by merging with other circus companies. There are numerous circuses that maintain a mix of animal and human performers, these include Ringling Brothers and Barnum and Bailey Circus, Circus Krone[7] from Munich, Circus Royale from Australia and the Big Apple Circus. Circus Circus, a Las Vegas circus themed casino and the largest permanent big top in the world, also presents human and animal performances.
Cirque nouveau / New Circus is a performing arts movement that developed in the 1970s, simultaneously in France, Australia the West Coast of the U.S. and the U.K . There are no animals used in this type of circus and influences are drawn as much from contemporary culture as from circus history. Examples include Circus Oz forged in Australia in 1977 from SoapBox Circus and New Circus, both founded in the early 70's, The Pickle Family Circus[8] founded in San Francisco in 1975, and more recently Circus Burlesque from the U.K in 1980 and Nofitstate circus[9] in 1984 from Wales, Cirque du Soleil founded in Quebec, Canada in 1984, Archaos in 1986, Club Swing in 1994, through to more recent examples such as Teatro ZinZanni, founded in Seattle in 1998, Quebec's Cirque Éloize, Les 7 Doigts de la Main, also know as The 7 Fingers [10], and the West African (French Guinea - Guinée) Circus Baobab[11] in the late 90's. The form includes other circus troupes such as the Le Cirque Imaginaire, later renamed Le Cirque Invisible both founded and directed by Victoria Chaplin, daughter of Charlie Chaplin, the Tiger Lillies, Circus Monoxide, Acrobat, Dislocate[12], RANGA Circus[13] (now CIRCA), and Throwdown, while The Jim Rose Circus and The Happy Sideshow are both interesting takes on the sideshow. The Moscow State Circus is a non animal circus.
Swedish nouveau circus company Cirkus Cirkör was founded 1995. U.S. Company PURE Cirkus [14] under the Genre of Cirque Noir, was founded in 2004, and in Northern England, (United Kingdom), combining punk, rap, dance music, comedy, and daring stunts, Skewed Circus[15] delivers "pop-circus" genre entertainment to young urban audiences who have not had the opportunity to visit traditional circuses.
The circus performance


Fire breathers risk burns, both internal and external, as well as poisoning in the pursuit of their art.


Female animal trainer and leopard. Human performers in Big Cat acts such as these are often referred to by the misnomer "Lion tamers". Animal rights activists allege that these acts involve cruel training methods.
A traditional circus performance is led by a ringmaster who has a role similar to a Master of Ceremonies. The ringmaster presents performers, speaks to the audience, and generally keeps the show moving. The activity of the circus takes place within a ring; large circuses may have multiple rings, like the six ringed Moscow State Circus. A circus traditionally has its own band.
Circus acts
Common acts include a variety of acrobatics, gymnastics (including tumbling and trampoline), aerial acts (such as trapeze, aerial silk, corde lisse), contortion, stilts and a variety of other routines. Juggling is one of the most common acts in a circus; the combination of juggling and gymnastics is called equilibristics and include acts like plate spinning or the rolling globe.
Clowns are common to most circuses and are typically skilled in many circus acts; "clowns getting into the act" is a very familiar theme in any circus. Famous circus clowns have included Austin Miles, the Fratellini Family, Emmett Kelly, Grock and Bill Irwin.
Daredevil stunt acts and sideshow acts are also parts of some circus acts, these activities may include human cannonball, chapeaugraphy, fire eating, breathing and dancing, knife throwing, magic shows, sword swallowing or strongman. Famous sideshow performers include Zip the Pinhead and The Doll Family. A popular sideshow attraction from the early 19th century was the flea circus, where fleas were attached to props and viewed through a Fresnel lens.
Animal acts
A variety of animals have historically been used in acts. While the types of animals used vary from circus to circus, big cats, elephants, horses, birds, sea lions and domestic animals are the most common.
The earliest involvement of animals in circus was just the display of exotic creatures. As far back as the early eighteenth century, exotic animals were transported to North America for display, and menageries were a popular form of entertainment.[16] The first true animals acts in the circus were equestrian acts. Soon elephants and big cats were displayed as well. Isaac A. Van Amburgh entered a cage with several big cats in 1833, and is generally considered to be the first wild animal trainer in American circus history.[17] Mabel Stark was a famous female tiger-tamer.
Recently the use of animals in the circus has been a matter for controversy, as animal-welfare groups have documented multiple instances of animal cruelty, used in the training of performing animals. Elephants in particular have been of some problem recently as is demonstrated by "Tyke" (1974 – August 20, 1994)[18] a circus elephant who on August 20, 1994 in Honolulu, Hawaii, killed her trainer, Alex Campbell, and mauled her groomer, Dallas Beckwith causing severe injuries during a Circus International performance before hundreds of horrified spectators at the Neal Blaisdell Center. Tyke then bolted from the arena and ran through downtown streets of Kakaako for more than thirty minutes. Police fired 86 shots at Tyke who eventually collapsed from the wounds and died.
In 1998 in the UK, The Circus Animal Working Party, chaired by MP Roger Gale, studied animal conditions and treatment in UK circuses. All members of this Party agreed that a change in the law was needed to protect circus animals. Mr Gale, Conservative MP for Thanet North, told the BBC, "It's undignified and the conditions under which they are kept are woefully inadequate - the cages are too small, the environments they live in are not suitable and many of us believe the time has come for that practice to end." Also cited in the study were concerns about boredom and stress, as well as noting that an independent study by a member of the Wildlife Conservation Research Unit at Oxford University "found no evidence that circuses contribute to education or conservation." [19]
Sweden, Austria, Costa Rica, India, Finland, Singapore, Switzerland, and Denmark have already restricted the use of animals in entertainment. The UK and Scottish Parliaments have committed to ban certain wild animals in travelling circuses. In response to a growing unease from the public about the use of animals in entertainment, the formation of animal free circuses have begun cropping up around the globe, and animal free circuses have begun to be more wide-spread.[20]
Circus music, films and plays
See also: Circus music
The atmosphere of the circus has served as a dramatic setting for many musicians and writers. The famous circus theme song is actually called "Entrance of the Gladiators", and was composed in 1904 by Julius Fučík. Other circus music includes "El Caballero", "Quality Plus", "Sunnyland Waltzes", "The Storming of El Caney", "Pahjamah", "Bull Trombone", "Big Time Boogie", "Royal Bridesmaid March", "The Baby Elephant Walk", "Liberty Bell March", "Java", Strauss's "Radetsky March", and "Pageant of Progress".
Plays set in a circus include the 1896 musical The Circus Girl by Lionel Monckton, Polly of the Circus written in 1907 by Margaret Mayo, He Who Gets Slapped written by Russian Leonid Andreyev 1916 and later adapted into one of the first circus films, Caravan written in 1932 by Carl Zuckmayer, the revue Big Top written by Herbert Farjeon in 1942, Top of the Ladder written by Tyrone Gutheris in 1950, Stop the World, I Want to Get Off written by Anthony Newley in 1961, and Barnum with music by Cy Coleman and lyrics and book by Mark Bramble.
Following the First World War circus films became popular; in 1924 He Who Gets Slapped was the first film released by MGM; in 1925 Sally of the Sawdust (remade 1930), Variety, and Vaudeville were produced, followed by The Devil's Circus in 1926 and The Circus starring Charlie Chaplin, Circus Rookies, 4 Devils; and Laugh Clown Laugh in 1928. German film Salto Mortale about trapeze artists was released in 1930 and remade in the United States and released as Trapeze starring Burt Lancaster in 1956; in 1932 Freaks was released; Charlie Chan at the Circus, Circus (USSR) and The Three Maxiums were released in 1936 and At the Circus starring the Marx Brothers and You Can't Cheat an Honest Man in 1939. Circus films continued to be popular during the Second World War, The Great Profile starring John Barrymore was released in 1940, the animated Disney film Dumbo, Road Show and The Wagons Roll at Night in 1941 and Captive Wild Woman in 1943.
The film Tromba, about a tiger trainer was released in 1948 and in 1952 Cecil B. de Mille's Oscar winning film The Greatest Show on Earth was first shown. Released in 1953 were Man on a Tightrope and Ingmar Bergman's Gycklarnas afton released as Sawdust and Tinsel in the United States; Life is a Circus; Ring of Fear; 3 Ring Circus and La strada an Oscar winning film by Federico Fellini about a girl who is sold to a circus strongman; Fellini made a second film set in the circus called The Clowns in 1970. Films about the circus made since 1959 include B-movie Circus of Horrors, musical Billy Rose's Jumbo, A Tiger Walks a Disney film about a tiger that escapes from the circus and Circus World starring John Wayne.
In the film Jungle Emperor Leo, Leo's son, Lune, is captured and placed in a circus, which burns down when a tiger knocks down a ring of fire while jumping through it.
The TV series Circus Humberto, based on the novel by Eduard Bass, follows the history of the circus family Humberto between 1826-1924.
Circus Buildings
In some towns, there are circus buildings. The best known are
• Circus Krone Building in Munich
• Moscow Circus on Tsvetnoy Boulevard in Moscow
• Shanghai Circus World in Shanghai
• Cirque d'Hiver, Paris
• Budapest Circus
• Blackpool Tower Circus
• Hippodrome Circus, Great Yarmouth
In other countries, purpose-built circus buildings still exist which are no longer used as circuses, or are used for circus only occasionally among a wider programme of events; for example, the Circus Schumann in Copenhagen, Denmark or Cirkus in Stockholm, Sweden.